Мова :
SWEWE Член :Ввійти |Реєстрація
Пошук
Енциклопедія співтовариство |Енциклопедія відповіді |Відправити запитання |Словник знань |Завантажити знання
Попередній 1 Наступний Вибір сторінок

Лазурит

Чисте скло є найсучаснішим японським стурбовані вид музики, яка реп ляльковий колектив розробив, лазурит спочатку ставився до мелодії, а потім посилається на свій сценарій, але також зробити назву драми.

Лазурит походження

По-перше, чисті скла це розповідь з буддійської походження назви, це ім'я містить правильні чисті скла у всьому, що сталося, сталося від усіх легенд про, вибрати кілька довірених осіб намагаються почати навігацію це походження. Взагалі кажучи, це історія сталася наприкінці періоду Муроматі - "Royal гамма насіння трав", а для людей, відомих як "чисті скла дванадцять сегментів насіння трав" - "чиста історія Glass", а й початкові чиста історія репу скла . Насправді, відповідно до історичними дослідженнями, чисті скла Chikamatsu Мондзаемон винаходів реп опери.Залишаючи осторонь мережі, то ім'я Zensheng скла походження, говорити про "чисті історія склом", основний зміст барі. Зазвичай стають Мікава країни Yahagi Гідрографічної село в тривалих подорожей, фармацевти дванадцяти країнах на трьох річках молю Бога називають чистою народився склянку краси, далі пішки по дорозі в Mutsu зустрів Кім Джі слуга Ci продати Ushiwakamaru, в довгостроковій Гідрографічної багатої родини, які бачать це умова, так що він, як данина його характер і пісні, щоб допомогти виховати новонароджених чиста скла, в обмін на завіті же вечір, на наступний день вони почали відправлення Мутсу. Це народжується з самого початку чистого скла або розповідь декількох ефективних і поширення Будді, може бути, тільки гейші, щоб привернути інтерес людей, підготовка хибне уявлення про світ, може бути, просто святинь і храмів у сукупність тих Згідно марність покоління Jishi бринькати божевільні зроблені в історію пізнього Середньовіччя! В результаті чого чистий наприкінці середньовічного скла японської історії музики відбулося в одну з найвпливовіших подій, в ту епоху, здається, як віяло так легко, як бути відкритим про відкриті. Але з плином часу все ще називають "сямісен" - Японський супровід сямісен замінені.

Ляльковий лазурит

До і після періоду Genroku, Осака і Кіото в безпосередній близькості від чистого лялькове скла, спів і умови та навички ляльковода виявляють великий прогрес. Осака ляльковий театр концерт артистів Іноуе Харима кволий (1633-1685), був чистий театр ляльок скла предка. Потім ця назва з'явилася в Кіото Удзи співачки кволий Кага (1635-1711), а потім з'явився в Осаці, бамбукові оригінальні лікаря значення, також відомий як Такемото Chikugo кволий (1651-1714), спів в мережі багато інновацій в скляних . Первинне значення, тому що лікар і бамбука Chikamatsu Мондзаемон співробітництва, сприяли поліпшенню драматичного художнього скла, в результаті чого продуктивність складний сюжет, докладні різьблені віце зрілої драмі характер.

Крім того, є Джі Хай-інь як драматург активних удосталь бамбук театру сидіння (1663-1742), людина Кодо (рік народження невідомий), а не з дерева були вторинні (1695-1751), Такеда Идзумо (1691-1756), Chikamatsu дві половини (1752-1783), Хірага Gennai (1728-1779), серед інших. Тикамацу помер Кехо (1716-1736) після введення спільного виробництва декількох авторів роботи кооперативної епохи. Насолоджуйтесь скарби від розширення календарного року (1744-1751) протягом цього періоду, над верхньою Кабукі ляльковий престижних скла відзначила свій розквіт. Там Такеда Идзумо і дерев'яні ящики і Міесі Songluo допоміжних і активних в якості учасника, щоб створити "навчання Кам Сугавара надають руки», «Есицуне тисячу вишня" "Кана Shouben Chushingura" і три для. Автор: Такеда Идзумо, де сім'ї військових історична драма "Есицуне сухих рослин вишня", "помилкового его Shouben Chushingura" і т.д., після того, як пересаджують в шоу кабукі, прямий 20-го століття до цих пір на сцені. Ці інгредієнти з великою кількістю вигаданої історичної драми, що відбиває класу воїнів феодальної ідеології. Це, а потім і половину Chikamatsu два Кан розроблений, щоб допомогти як автор і активним, щоб створити "австрійської держави Anda оригінал" "Девіз сестрі Пуй Шаню жіночий", "Іга Юе сказав Double Six" "Фото держави AVID" та інші шедеври. Більшість робіт в даний час поставив Ернст період (1752-1780) перед першим виконанням робіт.

Можна сказати, що половина 18 століття, площа була батьківщина Кіото Осака скла чисті ляльковий дуже добре, пригнічений кабукі, але в другій половині 18-го століття, ця ситуація поступово відновлюється. Бао Лі (1751-1764) Період до Ernst & Молоді (1752-1780) фази поступово почав знижуватися, і продуктивність оплотом Такемото достаток бамбука місцевий театр місцевий театр почався період невдачу Kuanjeng (1789-1801) повністю рецесії . Пізніше вони стали Miyachi драмі (драматичний спектакль дворі храму) ери Semba (Осака торгові вулиці) духу Королівське товариство, Клуб тертя сидінням, Інарі співтовариств, таких як у лікарні влаштували. Нові роботи ступінчастою стали рідкісними, старі роботи як класичний шедевр почав проходити. З кабукі дізнався лялькові вистави Joruri, звук музики, сценарій всі аспекти сильні сторони, збагатитися, в поєднанні з Кіото, Осака район Кабукі художників і драму великої кількості агресивних передачі права столиці Едо, в результаті чого річка жалоби танцю Кабукі і появою число імені художників, таких як у селі Багате Juro, Segawa Ju Cheng, з тим, щоб більш ефективно сприяти Кабукі зрілості. У другій половині 19-го століття, лялькові чистого скла знижується, тільки один в Кіото Бунраку місцевий театр, класичних опер в якості наступника, зберігається.

Чистий розвитку та японської сямісен скла дебют акорд

Сямісен рядків предка, який в три лютня Китаю. Sanxian в 1560 році поширився на Японію через Окінаву. Шляхом перетворення японських художників, і, нарешті, став триразовим лютня сямісен рядків. Сямісен рядки були популярні з початку народження народної, з розпадом аристократичного суспільства і появою популярної культури, сямісен і робить зі свого боку з фортепіано під назвою "Король японського музичного інструменту." Сямісен використовується в багатьох типах японської музики, і тепер він став японський танець, опера представником музичного супроводу. До трьох десятків людей легато хор "Довга пісня" також показує сямісен рядки в японській життя позачерговому положенні. Тим часом, японський сямісен, різноманітність традиційної музики повністю виражені.

Спочатку японський перетворення сямісен в Zhanglu років (1560 років) з Рюкю екзотичних китайських три рядки. У Японії розпочинаються гри на цьому інструменті з паличками пипа сліпа. Пізніше вони виявили, що незалежно від того, які мелодії і ритму інструменти використовуються, щоб потрапити на швидко уваги музикантів, став музичним Японії розвивати обертів. Так сямісен почали використовувати лялькові (лялька чистого скла) - ляльковий ляльки між музикантами стали важливим інструментом для їх життєдіяльності.

16 кінці століття років Bunroku (1592-1596) Нішіномія зруйнований кран (え す акціонерів ка ки) нової пропозиції, запропоновані колективні виступи японських три лютня зі скла, коли чистий ляльки музичний супровід, насолоджуйтеся Павла в роки (1528-1532), коли Після завершення перерізу нетто скла була прийнята. У всякому разі, так що історія з лялька маріонетка маріонетка і японської комбінації сямісен, що спонукало чистого скла для досягнення дивного розвитку. У період Едо, а нова історія репу можна тільки вітати чиста скло, художник Сугіяма танго в допоміжних і Сацума чиста хмари грають в цю двох чудових персонажів, незабаром поширився з Кіото в Едо. Це дві людини отримали багато учнів, а потім і став чистим келихом хорошого шоу художників, можна сказати, талановиті люди. Вони були відомі і встановили їх новий жанр. У цих майстрів, у разі обрання з існуючої мережі відносин скла глибокої жанру, тобто від Сугіяма задні двері Дена під половини Едо занадто фу (половина занадто Кардіфф фестиваль), десять-дюймовий см. донг (східної частини), в той же час, але і з Сацума чиста Хмара підзв'язкового Сацума Geki занадто фу (Geki розділ), великий Сацума основною їжею також фу (великий розділ Сацума), Toraya крила простою (JOHN жвавій частині), занадто чоловік однієї (одна секція), Такемото Chikugo кволий (Gidayu розділ) і так передаються у спадок. Серед них, полусеченіе занадто чоловік залишив розділ у східній стіні поза секції також пам'ятати, у східній частині міста залишаючи його чудові постави. Великий фестиваль Сацума можна сказати, щоб бути поглиненими Sanxian пісні, вона існує тільки в таких місцях, тривалого простою балада розділі. Тим часом, середня частина як поточні чисті скла до сьогоднішнього дня все ще передає красиву мелодію. З одного розділу після додавання рядків сямісен чистого скла з Едо кабукі разом в районі музею повій Едо скрізь.

Gidayu фестиваль

У поєднанні з "занадто чоловік" характер і питає сямісен (три лютня) музика, ляльковий театр ляльковий зі склом, був колись в Кіото, Осака в центрі народженні, розроблений лялькове. Його історія поставив з початку 17-го століття, до другої половини 17-го століття, відмінні навички в народженні не бідний чоловік теж. Є активні в Осаці Харима кволий Іноуе, Іто Dewa допоміжні, активну участь у Удзи, Кіото має допоміжне Кага, чоловіка і т.д. Кут Ямамото теж. Кага кволий чистого скла намагається створити мистецтво в літературі також відмінна історія репу. Тоді просто занадто фу бамбука первісний сенс у дебютному Осака Dotonbori, жень насолоджуватися два роки (1685) Jiantuan вистав, "Born Kagekiyodo", був добре прийнятий, після цього розмови про чисту скла, Gidayu найпопулярнішими. Тепер, якщо ви говорите про мережі в Кансай скло, яке означало "Gidayu фестивалю". Як найбільш представницького в цій історії репу Gidayu фестивалю, була Gidayu творіння Chikamatsu Мондзаемон. Тикамацу написав "Sonezaki серце", "серце острова Skynet" "Мін ЦІЛІ Гамба" "Allure анти ладану Душа", "Володар разом загальнонаціональної війни" та інші шедеври. Тикамацу Мондзаемон з самого початку, люди викидають старий формат з попередньою літератури в музично-виконавської стала новою формою фракцій, будучи з Кіото в Осака і інших місцях вітали присутніх, досягнувши переважну підтримку. Протягом цього періоду, Дотонборі Заході Такемото місцевий театр і Дотонборі Сході Фен Bamboo місцевий театр конкуренції, став свідком активного сцени. З цією метою, сказав Gidayu попереднього сітка в склі та стародавнього скла Gidayu розділ після чистого скла поступово відрізняються.

І становище Gidayu фестивалю також збільшилася, як назва жанру Gidayu розділ починається з фіксованою показувати час і місця, але це все одно, як стародавні епохи скла чисті, Gidayu розділ на кожному з них незалежно один від одного в багатьох школах зараз втратили.

Gidayu День такої мережі в склі реп історія в сенсі представника, відповідно до нащадками розповіді, це з Департаментом чистого скла Бунго "багатих" "Kiyomoto Мінор" і порівняти елементи рідко співати, розмовляти частини дуже багато. Проте, як правило, вважається Gidayu розділ заснований на японській сямісен відіграє метод, розроблений рано, коли це відбувається, все більше і більше музики-орієнтованим.

Департамент лазурит Бунго

Осака як Gidayu розділ займає місце, дійсно народ Осаці у відповідність з чистого часу хобі скла. Однак все має відповідати столиці в Кіото елегантною життя сенс, тому іншого підходящого Кіотського людей "смак" однієї секції була розпочата. Після відпустки секцій у своєму "будинку" Кіото була перенесена в Едо, почати звідси, з першого покоління середній частині двері людей - Міяко Лу Фен допоміжний Kyoho після дев'ятнадцяти років (1734) вниз до річки домашніх господарств, Кабукі виступи людей Едо середнього класу вітається. Цей імпульс, поки скло не так само твердо, чиста Едо східній частині міста на сайті не була створена після того, як повністю зникають. Як і в будь популярної речі, як середня частина також має свої побічні ефекти, метафайл років (1737), коли місцевий магістрат справу з державними митними розлади як причина оголосити повну заборону на одній секції, допоміжних утримання Бунго Кіотський розчаровані настрій повертається, і незабаром помер.

Однак, як у використанні лікарем Бунго кволий тексту Tokiwa Тяньцзіня в музиці вніс великий внесок, через кілька років після заснування Едо людей Tokiwa розділі Тяньцзінь, з дверима Fujimatsu Сацума кволий також відкрив Fujimatsu розділі. На цей раз Tokiwa розділі Тяньцзінь також заборонені як соціальна проблема, і тісно пов'язана з театром кабукі поступово твердне свою позицію. З пісні тенденція здається Tokiwa розділі Тяньцзінь спотворюючи зміст тверді і м'які, також можливо, що у влади сприймають це як виняток кволий Бунго в тому ж розділі в барі. Вони просто думають Fujimatsu Фестиваль від Tokiwa розділі Тяньцзінь розійшлися, так само, як люди усвідомлюють Wakasa кволий Цуруга Цуруга адаптована в якості нової пісні в новому розділі в межах однієї пісні. Якщо ви порівняєте лінію Бунго чиста скло з функціями Gidayu фестивалю, його унікальна зв'язок з танець Кабукі і співати речі можна сказати, що в останні музики. Як зафіксовано в Едо театру Кабукі, хоча музичний розвиток Едо сямісен гравця за іншим, щоб примирити відмінності між настрої є, а й зміст та функції Тенденція до подібного місцем ......

Tokiwa Тяньцзінь, багаті, Цин Юань

Міяко ж Бунго кволий Fujimatsu Сацума допоміжних дверних від його одного приводу в рамках нової піснею Цуруга прийшов у світ як новий жанр, відомий кожному в музичному фестивалі. Крім того, як перше покоління вміле використання Tokiwa текст Тяньцзінь з кращих художників на велику кількість багатих колишній учень допоміжної і зводити ще один новий жанр під назвою Багатий у цьому розділі. У другому поколінні багатого достатку з кращих художників, що працюють відповідно до колишньої другого покоління багатих принцеси кращих художників батьківство Бога, на цей раз також зведений жанру, а в культурному одинадцять років (1814) з плином часу затримки на продовження терміну служби Цин Юань та інших художників, розширення та поширення Цин метавселенной. Така чиста система Бунго скла особливо Tokiwa Тяньцзінь, багата книга, Kiyomoto три крові і в сітку зі склянкою води найбільш далекосяжні відносини. Таким чином, ці три фракції і майбутніх поколінь разом часто називають.

Проте сучасний табір в трьох багатих людей в цьому розділі був повністю забутий, як кажуть, був покликаний оновити цю насичену програму цього розділу, не може не бути багате минуле епоха розквіту річ прямо відтворення. Цей розділ може бути багатим до загибелі, у Tokiwa Тяньцзінь і Цин Юань незначні проміжні жанру, став відмовилися від громадськості за результат.

Старовинна музика

Перераховані вище Бунго скла чиста система є лише невеликою частиною більшості в Гонг Юань фестиваль, фестиваль Кардіфф є шанувальником занадто була збережена і донині. Gong Yuan Road Фестиваль Міяко Бунго допоміжних людини дверей - Але, Міяко Лу Юань вісім встановлених жанру, у процвітаючій батьківщини Кіото. Однак, з культурної, політичної слабкості тексту, коли період Едо як неповні десять древніх класичних збереглася. Сучасні люди Дню палац Юань з однієї секції, схід фестивалю, Ді Цзян називали Древній музичний фестиваль паралельно. Десять представників у пісні "пташиного околицях Хілл", цей химерний гарна мелодія досі зберіг чарівність речей, які люди, в той час як вентилятор занадто складна Кардіфф фестиваль також просто, як створення одних з кращих музикантів залишило в мелодії місце балада .

Sanxian пісні

Якщо ви будете слідувати правильним терміном, три лютня пісня повинна називатися Едо сямісен музики. Тому що він сказав, щоб відрізнити місцеві пісні довгі пісні (три лютня пісні) вид мелодій. Едо сямісен музика є найбільш традиційної японської музики було відомо в його музиці, можливо, тому що це відносно близько до нього з сучасною музикою. Едо струнних пісні лютні, фундаментальна характеристика як Едо Кабукі танцювальної драми проводиться акомпанемент пісні. Таким чином, перші три лютня пісні пісня, але на основі пісеньку, але з людьми, які готові вчитися мелодія поступово збільшується, вона поступово втратила в музичному театрі. Приблизно в кінці періоду Едо сямісен свято музики (з трьома-струнний концерт піснею лютня) поступово почали вироблятися, і традиційної музики як самостійного історії музики в Японії, поліпшила свою власну позицію. Середині вісімнадцятого століття скарби календарі епохи (1751-1764), як композитор, пісня має дуже високу репутацію Fuji Тянь Цзі раз для того, щоб відновити розділ, в якому набрав Едо Sanxian пісні, так що чисті скла Пісня стала більш привабливою, в той час як він Bunsei дев'ять (1826) завоював велику склянку чистої Сацума головки правого розділі. Таким чином, плавно вигнуту таким чином, щоб збагатити зміст музики Sanxian з важливих факторів.

Кінець спів, і та Ze, слабкий співати

Разом з трьома лютня нагадує пісню словами, найбільш доконтактная японській стороні сказали співати, і та Ze, слабкий співів. Будь то в період Едо, або поп-музиці сьогодні, такі частівки у виконанні багатьох людей. Який також повинен бути приведений у Кіото, де балади, яка також проводиться велика кількість неповних фрагментованих пісні та пісні, такі як "Кий Повний країну" "さ つ Масамі", "вечірні сутінки злегка" "Сан - акціонерів Mizuho つ" і так далі, так що пісенька з Кіото поширився Едо, і в повсякденному житті людей. Тим не менш, сьогодні ми говоримо пісеньку пісеньку Едо довше, таким простим речам. Пізніше ця Едо повторювати це було схоже любителів таблетки Sasagawa не зібрав до кінця року Ansei Едо, поки вона не створена співати Едо як художні композиції в Музичному позиції, і розібратися в "U TA Ze ". "U TA Ze», і незабаром розділилися на дві фракції фракції Uemon пісні Чак Інь Чі KEENPOWER пісню і принести користь була збережена і донині. З іншого боку, з кінця сьогунату Мейдзі, "U TA Ze» відбувся один за Едо згенерований частівку, композитор був швидко вставили багато частівку Kiyomoto, чисте зміна в звичайному стилі зі скла була зміненої красиву мелодію прикрасити їх. Такий спів бік, і та Ze, лише невелика пісенька називається співати, стала популярною в загальному, починаючи з середини Мейдзі. З тих пір, як співати пісні населення зростає, і на сьогоднішній день як і раніше занадто багато подій.

Описаний вище, наприкінці співу, і та Ze, слабкий повторювати свої особливості, але це досить важко відрізнити них, в кінці спеціального співу полягає в його відвертих і тенденційність гостріше, U TA Ze битися повільніше, з Там урочисте значення, невеликі співати знавець хороший уважний, ні використання гомілки, кілька схожі на японській сямісен ігрові характеристики.


Попередній 1 Наступний Вибір сторінок
Користувач Огляд
Немає коментарів
Я хочу коментувати [Відвідувач (3.138.*.*) | Ввійти ]

Мова :
| Перевірте код :


Пошук

版权申明 | 隐私权政策 | Авторське право @2018 Всесвітній енциклопедичні знання